就电影本身而言，故事中没有跌宕起伏的的情节，而且略显老套，剪辑似乎也很生硬，然而每一位观众还是被深深地打动，我认为是源于片中演员表现出的真情实感，细节的刻画自然演绎出的人间真爱。从小花第一次恳求爷爷到第二次恳求婶娘别把她送走；从小花剁鸡菜、放鸭子到给爷爷做饭；从小花雨中接爷爷到节省作业本只是为了让爷爷少砍些柳条；从小花给婶娘送自己做得最好的贴饼子到为婶娘捉蚂蚱并救助受伤的婶娘，深刻地表现出小花的纯真，善良，勤劳，懂事和宽容，从而融化了婶娘曾冰冷的心，也感动了所有人。爷爷一生孤苦艰难度日，却收养了两个孤儿，并竭尽所能将其养大成人，此爱之大可谓海之浩瀚天之宽广。

有人说小花的故事像一股清泉，洗刷着心灵。希望这股清泉也能流淌过我们的心灵，洗去些许凡俗虚假，冲净我们心里的“小”。爷爷就是一个天地好人的形象，也是我们的榜样，祝愿好人一生平安，好人好梦。

故事的结局正像我所祝愿的那样，是美好的，然而心中仍旧酸涩，我在思考，为何会发生小花的故事呢，为何孤儿得不到妥善的安置和应有的保护呢？在当时的社会背景下，加之又是偏远的小山村，似乎发生这样的事情还是极为可能的，然而它真真的反映出社会保障体系的问题，国力不够强大，社会保障体系必然落后和不完善，即使改革开放30年后的今天，社会保障能力有了很大程度上的提高，但是能够真正的满足人民的需要么，可以肯定地说还是存在的很多的不足之处，跟先进国家相比还是有很大差距的，也许这就是人们积极储蓄的重要原因。

董从瑞电影观后感篇2

听到学校要组织我们观看《悲伤逆流成河》这部电影，我的第一反应就是准备好纸巾，毕竟看过原著的人都知道，这部小说真的是很压抑，太黑暗了。

电影初始，我觉得和书本并没有什么太大的区别，母亲的打骂，青梅竹马齐铭的关心和守护，让本来是灰色调人生的易瑶显得还不是那么的糟糕。但是电影从一开始就铺下基调:给易瑶安排得了脏病，同时，也安排了一个主要反派角色的出场-唐小米。

电影从一开始就是灰暗调的，易瑶得病，为钱发愁，并目睹了唐小米被欺凌的场景;唐小米来到易瑶的学校，并认出了易瑶，她开始担心，于是想到了报复易瑶，几经周折，她发现了易瑶得病的秘密，并把这个消息散播到学校，让易瑶成为了全校同学口中的“病原体”。齐铭的不理解，全校同学的辱骂，让易瑶变得敏感。终于，易瑶等到了顾森西，顾森西教会易瑶反击，易瑶开始变得勇敢，自信。同时，母亲也发现了易瑶得病的原因，母女关系开始好转，她的世界有了一点点的温暖。我想，这是的易瑶应当是高兴的吧!可就是这么的巧合，易瑶再一次撞破了唐小米被欺负的场景从而激起了唐小米的报复心，然而，命运弄人，易瑶不相信那条信息，把它发给了顾森湘，可是顾森湘因为这条消息坠楼了，所有人都把易瑶当成了杀人凶手，就连顾森西，齐铭也抛弃了易瑶。易瑶的人生再一次陷入了绝望之中。无休止的谩骂和侮辱让易瑶产生了自杀的念头，站在海边的易瑶，看上去是那么的绝望，悲伤。我想这时的易瑶心里应当是害怕的吧，然而她的害怕终究是小于她的绝望，所有的同学们都聚集在一起了，他们的潜意识告诉他们:就是当一场热闹看，这一刻他们还是不愿意承认他们做过的事，依旧喊着易瑶杀人犯，我想应该就是到了此刻，易瑶看着对面的同学们才下定决心跳海自杀的吧。听着同学们一口一句的杀人犯，易瑶开始变得一字一句的控诉着对面的同学，字字如泣，声泪俱下，最终易瑶跳海了。

从专业的角度来说，这部影片并不怎么出彩，但它至少做到了小说想要表达的“反对校园霸凌”的，看完这部反霸凌的影片，我只想告诉每个人:我们可能会盲从，但我们必须学会善良。

看完这部电影唯一能感受到的，是赤裸裸、残忍而又过分的现实，让人充分地体验到什么是世态炎凉，什么是人情冷暖。而其中，寒冷又是远远大于温暖的，而残余的温暖也会在最后变成寒冷，看得让人窒息。

可现实生活中，每个人或许都有自己的无可奈何。我想说的是，我们不要用自己看到的片面去评判一个人的好坏，在不明真相的情况下，不要恶意揣测别人，别让流言成了毁人利器。其实，每个人活在世上都挺不容易的，但我相信美好的总能比不幸多，真希望我们每个人都能被世界温柔对待!

董从瑞电影观后感篇3

当我写这些文字的时候，正放着《情书》的原声音乐。似乎瞬间回到了，两年前通宵看电影的夜里。那时总是精力旺盛的寻找着每一个经典影片，然后不眨眼地看。现在也还是保持着这个习惯，可是很难再找到像当时看《情书》一样的感觉。

两个藤井树其中一个是女孩，两个女孩其中一个叫藤井树，两个男人其中一个已经走了。

两条看似平行的感情线，注定要被一颗一直迷惑的心和另一颗曾经迷惑过的心所连接。

一个名字两个回答，也许就是一见钟情的最好诠释。所有人都看得出两颗少年的心里的秘密。两个少年却在对方的世界里扮演了不同的角色，一个是日后久久不能释怀的初恋情人，另一个是琢磨不透就放弃琢磨的神秘人物。误会也许就是故事的动力，一个误会的产生必定回引起万千美丽的传说。男藤井一直在向女藤井暗示着自己的感情，也就是我最初被吸引的原因，也许是为了故事情节设置，女藤井始终没有明白男孩的心思。即使是在离校之前，男孩在书中留下的素描也没有被女孩看到。个人认为女孩可爱到白痴的地步，也许这就是男孩喜欢她的原因吧。

换一个角度，片子所描述的就是男孩最想看到的，也许片子所描述的和他的.想法有一点出入。一个少年的感情不想被其他人所洞察，包括自己倾慕的对象。就像保守秘密一样，把这份感情放在心里最安全的角落里，只有自己能够抚摩怀念。所以他没再找过女孩，也许他死后也不想有人去打扰女孩，这份感情或者说当初的感觉只能是用来怀念的。不巧有一个真正爱他的博子，对爱的疑惑和一本旧相册帮助博子完成了这个心愿。

一封飞往天堂的信钩回了所有人对所有往事的记忆。女藤井回忆起了封存的美好时光，博子找到了男孩的秘密。博子意识到自己也是男孩美丽回忆的一部分。博子用清醒代替了失望，最后在雪地中用一声声呼唤和过去告别，重新回到生活中。与此同时，女藤井也找到了曾经那本见证这份感情的书，最后用酝酿良久的泪水告别了肺病告别了父亲的去世也重新回到生活中。

就像一个绳节被接开一样，过去的种种明朗了。遍布片子的白雪消失了，我想应该是春天吧，应该是那个逝去感觉的回归吧。

最后一个疑问：看了几遍还是弄不明白，树和博子是不是都由中山美穗饰演?

董从瑞电影观后感篇4

电影《禁闭岛》讲述了这样一个故事：一个研究心理学的大学生乔治从一家精神病院出来后，连杀三个人，在法庭上，他对他所犯的罪行供认不讳，但他恳求法官不要再将他投进那所精神病院。一个纵火犯雷德斯纵火烧死了法警泰德的妻子，雷德斯在被投进乔治所说的精神病院后没了任何消息，像从人间蒸发了。这些让法警泰德对这所精神病院充满了疑虑，他推测这所精神病院其实是一个迫害人的监狱。泰德在集中营时亲眼目睹一场谋杀，这让无法容忍任何迫害的存在，他决定调查并揭开真相。于是，他和他的助手扎克借着一个女病人走失的机会进入了这所精神病院。泰德执着地查找证据，却不知道危险近在咫尺。原来，请他来调查这个案件根本就是当局设下的圈套，当局早就注意到他对这所精神病院的质疑，所以才故意将他派到这里，而他的助手扎克其实是这家精神病院的医生。了解了这一切的泰德再也无法离开这所精神病院，然而院方并未罢休，他们还要将泰德变成了一个精神病人，可惜泰德的自我防御机制太强，于是他们只能借助残忍的外科手术来实现……

这无疑是一部多义而且复杂的电影，我主要就其中几点谈谈我的感受，先从受害者的角度来说。这所精神病院关押的犯人分为两类，一类是犯了罪被放到这里做人体实验的，一类是了解这所精神病院的真相然后被强制关押在这里的，如泰德、瑞秋、乔治。第一类人的设置是对暴力的批判，对所谓正义革命的嘲讽。正如精神病医生瑞秋所说，这所医院从事的工作和纳粹没有两样。这让我想到，许多时候，革命的胜利者和失败者本身并没有实质的区别，所谓的胜利者除了取得战争的胜利之外在精神上并不比失败者更优越，更高尚，所以，他们一旦成功之后就会用和失败者同样的暴力血腥方式来对待自己的人民以及敌人。因此，历史不一定是文明取代野蛮，它更多地是不同利益集团的搏杀，在这种搏杀中，暴力周而复始地循环着，而文明就只能饮泣吞声。第二类人体现的是强权对异己的迫害。一个政权越邪恶、越狭隘，就越容不得异己的存在。他们会从肉体上禁锢他们，进而从精神上迫害他们，这点在泰德、瑞秋、乔治身上得到了绝佳的体现。如果你不认同强权，他们就会宣布你为精神病人，众口铄金，积毁销骨，如果那么多所谓的权威专家都有理有据地说你是一个精神病患者(他们会根据你的经历来制造出合理的精神病理由)，谁还会相信你的辩解?于是，你就被合理地驱逐到了人群之外。需要指出的是，精神病人和正常人涉及到的其实是个身份的问题。什么是精神病人?什么是正常人?这两者之间如何界定?谁掌握界定的权力?这些都很难说，所以一旦权力失去科学正义的保障，就会成为强权迫害异己的手段。对强权来说，将异己驱逐出人群还远远不够，它还需要进一步地改造他们。这种改造分两种，一种是迫使你认同强权，心甘情愿地承认自己错了，这个广泛体现在建国后的知识分子改造中，还有一种就是电影中对泰德的处理，先是让他觉得自己是个病人，这个不成，就干脆让他成为一个没感觉没感情的活死人。

接着从精神病院的控制者来说，电影中的他们除了瑞秋全都麻木不仁。但我想他们最初一定不是这样，没有人天生就是刽子手。是谁把他们变成了这样，又是谁赋予了他们对罪恶的认同感?一种可能是广泛存在的罪恶让他们失去了对罪恶的判断。这个环境里，每个人都在作恶，就没有人认为自己在作恶，错也成了对。正如到处打打杀杀的红卫兵，他们成长于那样的环境，从来体会不到暴力的血腥。这些行刑者是施暴者，也是受害者。这让我想到独立思想与自由人格的可贵，只有拥有独立的判断，人才不会成为傀儡以及暴政的工具。

董从瑞电影观后感篇5

看到这个电影名字的时候我就一直在思考，巨人指的什么？

可能是生活中的某种不如意，可能是工作中的某种压力，可能是别人的某些眼光，可能是自己内心深处的某种负面力量。

没想到，看过之后，主人公泰勒所经历的是居然是我所思考的这些的总和，这到底是怎样的一个“巨人”？

主人公泰勒所从事的工作是在一所基督教学院做橄榄球队教练，电影的开始便是泰勒所带领的夏洛队遭受了连续惨败之后，又收到了夏洛队主力学生因看不到本队的发展前景而交上来的转学申请，接着回家的路上自己的车子又抛锚，进到家里又闻到了一股挥之不去的恶臭味，又听到了妻子因为结婚四年一直不能怀孕而要求他去医院做检查的请求，坐在饭桌前吃饭却看到简单的面包片和苹果晚餐，妻子说因为炉子坏了，然后泰勒自言自语道“后面房间漏水，吹风机时好时坏，汽车快要报废，而现在炉子也坏了，怪不得我掉头发……”

整部电影最让我印象深刻的竟是泰勒在不停的抱怨自己的不幸的时候，妻子手扶着下巴，仅仅以一句“我爱你”来回应他，是的，“我爱你”与你的工作好坏无关，与一起经历的糟糕无关，与吃好的喝好的无关，“我爱你”就包容了你的一切！

然而这些不幸还只是开始，接下来呈现给观众的是泰勒在新一季的球赛第一场就惨败，回去的路上车子又无法发动，泰勒开始在妻子面前一遍一遍的抱怨，回到家中又听到妻子为了有自己的孩子所做的努力和幻想，“……我怎么会这么想念从未见过的人……”在妻子的感动下他终于屈服而去医院做检查。

这所基督教学院有个特别人，一位老先生，每天都在走廊里面摸着孩子们的柜子从头走到尾抱着圣经做祈祷，从未间断。

球队在比赛中又失败了，医院的检查结果也告知不能怀孕的问题所在是他自己身体的原因，与此同时，泰勒又听到了有同事怂恿院领导开除他的谈话，悲痛的他回到家中绝望的对妻子说“上帝在做什么？为何这么困难？”

绝望中的泰勒终于拿起了《圣经》，并祷告问“主耶稣，可以帮助我吗？我需要你，我觉得失败和恐惧像巨人一样，俯视我等待着压垮我，主啊，我不知道如何面对他们，我受够了恐惧，主啊，如果要我做别的事情，就告诉我吧，如果不让我有孩子，那就算了，但是你定是我的引导，主啊，给我一点东西，让我看到迹象……”

那位每天在走廊里面祈祷的老人在第二天走到了泰勒的办公室，并告诉泰勒受上帝的指引来对他说话“上帝还没有离开你，除非上帝要移除你，否则你要在种下的地方开花。”这是一支必输的队伍，人心涣散。但老人讲了个故事，两个农夫求雨，只有一个人去地里做好准备，你想哪个是真正相信上帝的人？真信心，会带出信心的行为。我们若说信，而行为表现出来的，却不是信心，那信就是假的。人的尽头就是上帝的起头，改变就是从决定破碎自己的时候开始。

一个人如果接受失败，那他真的就永远的失败了，泰勒不是这样！泰勒开始边读经边思考，边思考边准备。

是的，泰勒改变了，他所写出来的东西被妻子称赞“不单单适合于球队，更适合于整个人生”这正是他的目的，他将他的思想传达给队员们“不能把赢球作为主要的目标……我们存在不是为了得到荣誉，赚钱以及死亡，上帝让我们在世上是为了荣耀他，耶稣说，要以你的一切爱上帝，爱人如己，如果每一场球都赢，但是没有做到这一点就什么都不是……希望大家都爱上帝，并在任何时候都谈论他，我们胜利时赞美他，失败时也赞美他，不管怎样都要用行为和态度来荣耀他”

而队员们的改变是在球场上练习“死亡爬行”的时候，这段是我哭着看完的.，很简单的剧情，但是那种感动的冲击力让我泪流不止，是的，人的潜力真的是无限的，当我们能看到为自己所定的目的地的时候，我们的能量可能只是用到目的地为止，但是当我们看不到前面的距离时候，我们就会表现出超人的耐力往前走。

当人的心态改变的时候，一切都变了，家里挥之不去的臭味之源找到了——一只腐烂的死老鼠，车子的问题解决了，本来叛逆的院长的儿子在泰勒的开导下与父亲和好，父子俩为了表示感激悄悄送了他一辆新车，而不能怀孕的他也看见了上帝创造的奇迹——可爱的宝宝，

在泰勒的带领下，他们终于拿到了让所有人都觉得不可能得到的冠军。

电影中不可或缺的是一个叫大卫的小个子男孩儿，擅长踢英式足球，对夏洛队的美式足球不是很懂，他渴望尝试，这种渴望被坐在轮椅上的父亲发觉并带领他到球队试球，虽然试球表现不好，但是最终被留下了。正像圣经中的大卫战胜巨人歌利亚一样，正是这个小个子的大卫用上帝赐予他的力量战胜了强大的巨人队。

我们可能常常被各种困境所压倒，常常觉得自己就是一个被巨人踩在脚底的小矮人，我们没有力量，没有信心，看不到希望，但是上帝说：“我知道你的行为，你略有一点力量，也曾遵守我的道，没有弃绝我的名。看哪，我在你面前给你一个敞开的门，是无人能关的。”

所以，你信吗？信就拿出行动来证明！

董从瑞电影观后感篇6

太多的佳片云集在奥斯卡，当我注目到这部由罗伯特·贝尼尼自编、自导和自演的意大利影片《美丽人生》时，他已经第二次站上了领奖台。影片的情节并不复杂但跌宕起伏，贝尼尼刻画的人物幽默轻松却又催人泪下。

具有丰富想象力和幽默感的戈多尽管只是一个普通的饭店侍者，但却凭借着他的这些天赋和浪漫手法赢得佳人芳心归，有了自己的幸福小家庭和美好温馨的生活。但是二次大战对犹太人的迫害也未能幸免的波及到了戈多的生活，犹太血统的他和他的儿子被送进了集中营，而他的妻子虽然不是犹太人，可为了不和心爱的亲人分离也义无返顾的走进了集中营。在集中营黑暗的日子里，戈多为了避免使儿子幼小的心灵受到战争的伤害，凭借着他对美好生活无限的想象和展望以及信心，用善意的谎言为儿子营造了一个不存在的游戏。可是，在影片的结尾，戈多并没有走出“游戏”，他付出了生命为他的妻儿赢得了最终的“胜利”。

我前后两次看这部影片中间时隔两年，在这两年中我为人妻，为人母，同时也在很大程度上改变了我对世界、对生活、对情感、对心灵的观察视角和体会。也许在最初我只是观看了一部获奖的佳片，一个伤感的扣动内心的战争故事。可是，两年后，此时此刻，我再次回顾这部影片，却看到了更多更深，它不仅仅是叩响我的心门，更是激起了共鸣的涟漪。

同样是为人父母，相信我们每一个人在孩子降临到这世界的一瞬间都会祈盼和平盛世。曾经，我尝试过以影片中戈多的处境去凝视孩子幼小清澈的眼眸，试图体会他当时的内心世界：对美好生活的希翼被突如其来的灾难粉碎，他该如何继续扮演父亲的角色。尽管我有所准备和预料，可是，当那些情感的潮水或者甚至可以说是洪流袭来时，我仍然——无以名状、无言以对。不公、愤恨、挣扎、强忍、勇气、直面、希望、付出，等等，等等。其中，最令人赞赏的便是“勇气”，而最难挖掘的依旧是“勇气”。勇气，使戈多大胆地编造了一个虚构的游戏，企图把儿子幼嫩的心灵和这场战争的残酷和荒谬隔离开来，给他一个对美好生活的憧憬和追求的希望。有希望就有未来，这个道理我们都懂。

影片的主体部分描述着战争的黑暗和对人性的摧残，可为什么还要给它取名《美丽人生》呢?因为它是戈多内心执着的追求和不弃的希望，是每个热爱着生活的人的共鸣，也应该是引导着形形色色的人们去发现“生活是美好”。

生活，它真的是那么的美好的。

不管我们个人身处何时、何地和何种境况，赠言一句——“人生多有不如意，我自当笑对长空，怎奈我何”。

董从瑞电影观后感篇7

一部最初都没有引起看的欲望的电影，却带给了我最大的感动，引起了我心中最大的共鸣，是的!强大的是我们的内心!尽管我们的外在是不怎么样的，尽管在通往成功的道路上会有很大的挫折，但是，我们不会放弃，我们会坚持到最后!

'海洋饼干'是一头不起眼的矮马，他最初是用来当好马的陪练的，由于很不起色，它买卖了许多次，但终于被一个驯马师相中，同时还有幸被好心的霍华德先生买去，碰巧还被一个落魄的年轻人骑上了!他们就这样摸索着前进，希望能够在赛场上赛出很好的成绩，经过一段时间的磨合，它和他终于有了在赛场上证实自己能力的机会，'海洋饼干'从第一次超越其他的马，到最后完胜'元帅'虽然历经挫折，有过大意，有过得意，但是有着好心霍华德先生的宽容，细心驯养师史密斯对马的驯养，在加上对赛马又有激情和技巧的瑞德的驾骑，在困难面前是算不了什么的的!

片中也一直在宣扬着我们不要被困难打倒，相反的我们要努力起来，用行动来证实我们自己，但是，就在大家出于巅峰时期时，骑师瑞德与'海洋饼干'相继摔伤了腿，也相继被医生诊断为不可能再次参加比赛，兽医甚至叫霍华德先生解决掉'海洋饼干'，但是对持有'何必因为对方受过伤或是犯过错而就丢失一整条性命'思想的霍华德先生来说，尽管不相信'海洋饼干'能够上赛场，但是的话，却还是可以尽量医好的，最后在瑞德的悉心照料下，'海洋饼干'逐渐复原了，和带伤却坚持的上赛场的瑞德一起参加了圣阿尼塔的比赛，结果当然是，对我来说，我生来就很矮，回忆以前自己的确很多的地方被人瞧不起，至少对那些以身高论能力的人来说是这样，自己的话，却一直在梦想着长高，还在尽力的为长高而锻炼着，尽管收获甚微，我现在开始有些明白，自己的能力与身高是没有多大的关系，自己用不着逃避，相反的我可以在生活学习工作中证明自己的能力，但是，自己一定要努力，就像卡特教练说的，有时候你值得那些，但是别人却不会拱手送你的，相反的自己要努力地夺取它!加油!你能行的!

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